北宋苏轼的书画在学习继承前人的基础上，努力追求创新，在文学、 书法、绘画及理论几个领域内，都达到了极高的境界。 苏轼(1036~1101)，字子瞻，号东坡居士，眉山(今属四川)人。他是 诗人、词人、散文家、书画家。嘉祐二年(1057)中进士后入仕，宋神宗时 曾任祠部员外郎，知密州、湖州、徐州。因反对王安石新法，贬谪黄州。 宋哲宗时任翰林学士、礼部尚书，知杭州，又贬谪惠州、儋州、谥文忠。 苏轼是继欧阳修后北宋文坛的杰出领导者，在书画上也有独到贡献。 在绘画理论上，他有许多创见，如提出“士人画”与“画工画”的区别， 推崇王维的画“得之于象外”，因而主张绘画摹写人物与诗人大致相同， 指斥单纯追求形象逼真。在这种思想指导下，他的绘画创作也不同于一般。他喜好画枯木、怪石、墨竹等，时出新意，形神俱妙。他的《枯木怪 石图》一卷，画蟠曲枯树一株，顽石一块，石后露出二、三小竹和细草， 深具意趣，可谓“诗中有画、画中有诗”。他画竹，常常一杆从地直至 顶。图中枯木虬屈无端倪，怪石皴硬，自谓“枯肠得酒盘角出，肝肺槎材 生竹石”。枯木题材绘画也正是他心灵的写照。该图运思青拔、风格卓 绝，是画中珍品。